这问题令人伤感，六百年昆曲，果真到了这步田地了么?
”门庭冷落”，我手头没有数据来支撑这个说法，不太信，也没法不信。
我感觉或是”文化逐渐快餐化趋势”，导致了目前这么个窘境，有些惆怅和焦急。
昆曲是“京剧之母”，”百戏之师”，它的婉转悠扬之旋律，醉倒了古今中外无数的痴迷者，包括本人。
最喜欢的是汤显祖的《牡丹亭》。
有时间有机会就去剧场欣赏，没时间没机会俺就在电脑上备几个本子看: 一是张继青主演的“电影本”，二是白先勇导演的“青春本”。
上月某日开车带一家人跑去省城，打算看“戏码头”组织的上海昆曲班子”头牌“蔡正仁率团过来的演出《牡丹亭》。
结果因剧院拒绝6岁以下儿童进场，我们放弃购票。这个“政策”“让他们少了”一车的观众”，呵呵。这边厢一大撂票没卖出去，那边厢还在四平八稳地守死规矩。
一一倒不是反对剧院的规定，我是意在言外，戏剧的推广、普及，就没有其他渠道了么，想看的看不到，看得到的不想看，成了死局。
另外，昆曲的一个词转(唱)三分钟下不了地的节奏，让今天吃惯了“快餐”，坐惯了“快车”的人们，怎么接受得了，这也是个问题，到底是削足适履呢，还是怎么弄，应该有人来考虑。
对这个问题我觉得需要进行一个认真的回答。
昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现被称为“昆剧”，她是中国戏曲艺术中的珍品，被誉为是戏曲“百花园”中的一朵“兰花”。
昆曲发源于十四世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良走向全国，自明代中叶起独领中国剧坛近四百年。昆曲柔合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻而著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。我们介绍了昆曲的发源和特点之后，再简单说说昆曲与京剧的区别，主要有三点：（一）昆曲演唱用笛子伴奏，京剧用京胡；（二）昆曲唱牌子，京剧只有某些借鉴昆曲的戏才唱，大部分不唱牌子；（三）昆曲的念白大部分为苏白，北昆等北方剧团用京白较多，京剧念白分京白和韵白。二者之间从一般民众来看，京剧是国粹是国剧，而从学术与美学的角度看，昆曲才是最能代表中国戏曲美学品味的国剧。昆曲是国学，而京剧仅仅是一种戏曲，如要称之为国学，则是不合适。严格意义上说，京剧是大众文化是广场文化，而昆曲是贵族文化是宫廷文化。那么为什么会“昔日万人空巷，今朝门厅冷落”？我想原因主要是以下方面。首先，任何事物都有其发展、巅峰和衰落的阶段，这是事物的发展规律。昆曲以及京剧也是如此，昆曲已有近六百年历史，京剧的形成也有二百余年，已经经历了巅峰、辉煌阶段，如果没有再进一步的发展、创新，也只能逐步走向衰落和消亡，这是自然规律和必然结果，我们大可不必为此惊慌失措或者大惊小怪。其次，昆曲及京剧都不能陶醉在以往的辉煌之中。昆曲虽然被称为中国古典音乐、中国韵文学和中国戏曲文学的高峰，但我们不能因此就被束缚了手脚，缺少了发展与创新。在当今的社会里，发展迅速、节奏很快，昆曲以及京剧已明显跟不上了发展、无法博得大众的喜爱，更是有那么一些“贵族”和“老爷”们死捧着京剧、昆曲是国粹是高雅艺术，而把“她养起来，不让其经风雨”，这更加速了其走向衰落和消亡。
最后，我认为还是应该强调一下：昆曲是中国传统文化、音乐戏曲宝库里珍贵财产，我们有责任保护和弘扬。但昆曲以及京剧的存亡最终还是要靠其自身的改革创新，来恢复青春再创辉煌。我想世界上的任何事物都是如此，如果没有自身的不断完善和发展创新，都只能走向衰落和灭亡。
